Márcio Faraco & Laurent de Oliveira

Márcio Faraco es un músico, compositor, cantante y guitarrista brasileño nacido en Alegrete, en el sur de Brasil, el 13 de abril de 1963. Su relación con la música comenzó desde muy joven: empezó a tocar la guitarra a los 10 años y a componer a los 17. Durante su infancia y juventud vivió en distintas ciudades brasileñas, entre ellas Porto Alegre, Recife, Brasilia, Belo Horizonte y Río de Janeiro, experiencias que marcaron su sensibilidad artística y su mirada musical.

Instalado en Europa desde 1992, Faraco encontró fuera de Brasil el espacio necesario para desarrollar una obra personal, alejada de fórmulas comerciales y centrada en una visión elegante, poética y contemporánea de la música popular brasileña. Su reconocimiento internacional llegó con Ciranda, su primer álbum en solitario, publicado en Francia en el año 2000 por Universal Music Jazz. El disco, que contó con la colaboración de Chico Buarque y los arreglos de Wagner Tiso, vendió más de 60.000 ejemplares y recibió una excelente acogida crítica.

Desde entonces, Márcio Faraco se ha consolidado como una de las voces más singulares de la MPB, con una música que transita entre la samba, la bossa nova y el jazz, siempre desde una escritura íntima, refinada y melancólica. Ha actuado en destacados festivales internacionales, como el Festival de Jazz de Montreal, el Festival de Jazz de Niza o el San Francisco Jazz Festival, y en salas emblemáticas como Olympia, La Cigale o el Blue Note de Nueva York.

Con una discografía sólida y colaboraciones junto a artistas como Chico Buarque, Milton Nascimento, Nana Caymmi o Kenny Barron, Márcio Faraco es hoy un referente respetado de la música brasileña contemporánea.

Laurent de Oliveira, pianista, compositor y arreglista, inició su trayectoria musical estudiando piano clásico con Wally Karveno.

Desde muy joven entró en contacto con la música brasileña, cuando acudía a ver tocar a su padre, Coaty de Oliveira —baterista de Baden Powell, Claude Nougaro, Nazaré Pereira, entre otros—, tanto en grandes escenarios parisinos como en clubes más modestos.

Entre esos espacios se encontraba, por ejemplo, Le Discophage, lugar en el que tuvo la oportunidad de convivir de cerca con la escena de la música brasileña y coincidir con artistas excepcionales como Les Étoiles, Ricardo Vilas, Téca Calazans, entre otros.

A lo largo de su carrera ha acompañado a diversos artistas brasileños —aunque no exclusivamente— como Marcelo Ferreira, Catia Werneck, Filó Machado, Raul Mascarenhas, Ricardo Vilas, Raul de Souza, Tara Mehrad, Clémentine, Chloé Deyme, Cacau de Queiroz, Manu Le Prince, Claudia Marss o Simone Prattico, entre otros. También ha participado en la grabación de alrededor de una veintena de discos como músico acompañante.

A partir de estos encuentros enriquecedores, Laurent de Oliveira pudo observar y aprender de todos estos artistas: no solo cómo acompañarlos al piano, sino también cómo trabajar en un estudio de grabación, cómo escuchar a los integrantes de una formación musical y cómo analizar y comprender el papel de cada músico dentro del conjunto, así como los distintos registros y funciones musicales.

Esta experiencia también lo llevó a formarse en arreglos musicales, escritura musical, MAO —música asistida por ordenador—, grabación, mezcla, edición de partituras y composición.

La profesión de músico ha evolucionado, y hoy exige contar con múltiples recursos y competencias. Laurent de Oliveira ha sabido ampliar su perfil artístico y profesional en esa dirección.

Asimismo, ha ejercido como profesor de piano jazz y ha dirigido talleres orquestales en tres reconocidas escuelas de música de París: CIM, ARPEJ y la Bill Evans Piano Academy.