Simon Roturier, Marlene Ito, Naoko Shimizu, Macarena Pesutic y Ludwig Quandt

MARLENE ITOCuando su madre le preguntó a Marlene Ito si le gustaría aprender a tocar el violín, la niña de cuatro años no tenía idea de qué era, pero desde su primera clase quedó encantada con el instrumento. Tras estudiar en el conservatorio de Sídney con Goetz Richter, en 2003 Marlene Ito se trasladó a Alemania, donde continuó su formación en la Musikhochschule de Lübeck y en la Universität der Künste de Berlín con Nora Chastain.Aún siendo estudiante, se convirtió en miembro de la Academia Karajan de la Filarmónica de Berlín (2006-2008). También asistió a numerosas clases magistrales, incluidas las de Pinchas Zukerman, Zakhar Bron, Walter Levin y el Cuarteto Artemis. Además, adquirió experiencia orquestal como becaria en la Orquesta Sinfónica de Sídney y en la Orquesta Sinfónica de la NDR de Hamburgo, y colaboró como sustituta en agrupaciones como la Deutsches Symphonie-Orchester de Berlín y la Orquesta Gürzenich de Colonia.Su primer puesto permanente llegó en 2009, cuando fue nombrada concertino principal de la Komische Oper de Berlín. En septiembre de 2011 se incorporó a la Filarmónica de Berlín. Desde marzo de 2020, Marlene Ito es la primera solista de su sección de violines. Ha actuado como solista con orquestas como la Orquesta del Festival de Budapest, la Orquesta Sinfónica de Sídney, la Orquesta Nacional de Radio de Irlanda, la Berliner Symphoniker, la Hamburger Symphoniker y la Kammerakademie Potsdam, bajo la dirección de maestros como Lorin Maazel, Ivan Fischer, Michael Sanderling, Georg Fritzsch y Richard Gill. Marlene Ito también desarrolla una activa carrera como música de cámara. Entre sus colegas de música de cámara se encuentran András Schiff, Tabea Zimmermann y Vineta Sareika. Además, forma parte del profesorado de cuerda de la Universidad de las Artes de Berlín como asistente de Nora Chastain. Premios: Ganadora de premio: Concurso Internacional Max Rostal 2006 y Primer Premio: Concurso Nacional de Violín Kendall. CHRISTIAN LUDWIG QUANDTLudwig Quandt tenía seis años cuando conoció el Quinteto “La trucha” de Schubert y, junto con él, el contrabajo. Aquel instrumento de cuerda le fascinó tanto que comenzó tocando el siguiente más grande, el violonchelo, y desde entonces permaneció fiel a él. En la Universidad de Música de Lübeck, Ludwig Quandt estudió con Arthur Troester, violonchelista principal de la Filarmónica de Berlín entre 1935 y 1945, convirtiéndose casi 50 años después en su último alumno. En 1985 obtuvo su diploma y, en 1987, aprobó su examen de posgrado con distinción.Durante y después de sus estudios asistió a clases magistrales con Boris Pergamenschikow, Zara Nelsova, Maurice Gendron, Wolfgang Boettcher y Siegfried Palm. En dos ocasiones fue seleccionado para los “Conciertos de Jóvenes Artistas” de ámbito nacional en Alemania. Quandt, galardonado en el Concurso Internacional de Música de la ARD, tocó durante dos años en la Filarmónica de Berlín antes de convertirse en violonchelista principal de la orquesta. También actúa internacionalmente como solista y músico de cámara, y es miembro de varios conjuntos filarmónicos.Entre los otros intereses de Ludwig Quandt se encuentran la astronomía y las libélulas, y disfruta de las caminatas por el campo, el ciclismo y el kayak; aunque le gusta dedicar la mayor parte de su tiempo libre a sus hijos. Toca un violonchelo de 1675 construido por Francesco Ruggieri de Cremona, que le ha sido cedido en préstamo por Deutsche Bank desde 1993. Premios: Ganador de premio: Concurso Internacional de Música ARD de Múnich, Ganador de premio: Concurso Brahms de Hamburgo y Ganador de premio: Premio Stradivari de Cremona. SIMON ROTURIERSimon Roturier procede de Concarneau, una pequeña ciudad costera de Bretaña. Comenzó a tocar el violín a los siete años y decidió dedicarse profesionalmente a la música a los 14, ingresando en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París, donde estudió con Boris Garlitsky e Itamar Golan. Tras graduarse, continuó sus estudios con Vladimir Nemtanu en el Conservatorio de Lyon y asistió a clases magistrales con Ulf Hölscher, David Grimal e Ida Händel.Además de participar en otros concursos, ganó el premio del público en el Concurso David Oistrakh en 2004. En 2006 fue miembro de la Orquesta Juvenil Gustav Mahler bajo la dirección de Claudio Abbado y, entre 2007 y 2009, recibió una beca de la Academia Karajan de la Filarmónica de Berlín. Posteriormente estudió con Antje Weithaas en la Escuela Superior de Música Hanns Eisler y con el Cuarteto Artemis en la Universidad de las Artes de Berlín. Simon Roturier es el líder del Cuarteto Noga, fundado en 2009. Premios: Premio especial: Concurso Internacional de Violín David Oistrakh (2004) y Tercer premio: Concurso Internacional de Violín “Andrea Postacchini” (2003). NAOKO SHIMIZUNaoko Shimizu tocó el violín antes de decidir cambiar a la viola en 1992, estudiando con Nobuo Okada en el Toho Gakuen College of Music. En 1994 se trasladó a Alemania para continuar sus estudios con Nobuko Imai en la Academia de Música de Detmold. Ese verano fue invitada al Festival Tanglewood de la Orquesta Sinfónica de Boston y, a partir del verano siguiente, fue invitada habitual del Festival de Música de Marlboro, participando también en la gira “Musicians from Marlboro”.Además de sus actividades orquestales, ofrece recitales en Italia, Japón y Estados Unidos, y ha actuado como solista con la Orquesta Sinfónica de la Radio Bávara, la Orchestre de la Suisse Romande, Budapest Strings y otras orquestas de Europa y Japón. Premios: Ganadora: Young Concert Artist International Auditions de Nueva York (1998), Primer Premio: Concurso Internacional de Música ARD de Múnich (1997) y Ganadora: Concurso Internacional de Ginebra (1996). MACARENA PESUTIC HECKERMacarena Pesutic ha sido ganadora del Concurso RWE de Leipzig (Alemania), y en dos ocasiones del Concurso “Music Teachers National Association” (Estados Unidos).Como solista, ha tocado con la Orquesta Sinfónica de Concepción (Concierto de Béla Bartók), la Orquesta del Conservatorio Superior de Música de Canarias y la Orquesta Sinfónica de Tenerife. Ha sido invitada a festivales tales como “Academie Internationale d’eté de Nice” (Francia), “International Musicians Seminar” (Reino Unido), “Kneisel Hall Chamber Music Festival” y “Apple Hill Chamber Music Festival” (USA), “Holland Music Sessions” (Holanda), “Kuhmo Chamber Music Festival” (Finlandia), “Thy Chamber Music Festival” (Dinamarca). Ha recibido clases magistrales de figuras de la talla de Thomas Riebl, Wolfram Christ, Wladimir Mendelssohn, Hariof Schlichtig, Aaron Rosand, Tibor Varga, Christophe Poppen, Ferenc Rados, Hans Dittrich Klaus, Cuarteto Vermeer y Cuarteto Juilliard. El trabajo con Eberhart Feltz ha marcado de forma especial su formación como camarista.Inició sus estudios de violín en Chile, con Américo Guisti, Jaime de la Jara y Alberto Dourthé Abbé. Cursó estudios superiores de violín con Patricio Cobos y de música de cámara con Manuel Díaz en Columbus University (Estados Unidos). Obtiene con las más altas calificaciones los grados de interpretación, música de cámara y pedagogía, en la “Hochschule für Musik Detmold”, bajo la tutela de Nobuko Imai. Finaliza sus estudios instrumentales con el grado de “Konzertexamen” en la “Hochschule für Musik Felix Mendelssohn-Bartholdy” de Leipzig, con la profesora Tatiana Masurenko.Es profesora de la cátedra de viola del Conservatorio Superior de Música de Canarias desde 2005. Recientes compromisos incluyen recitales con piano y programas de cámara organizados por Quantum Ensemble, ATADEM, Fundación Nino Díaz y Círculo de Bellas Artes de Tenerife, entre otros. Ha sido artista en residencia del Ateneo La Laguna durante la temporada 2019/20 y es Directora Artística de Tenerife Viola masterclass desde 2017.Macarena toca una viola alemana de autor anónimo, datada 1750.