Monga

Auditorio de Tenerife programa en La Salita la performance Monga de la actriz y directora brasileña Jéssica Teixeira, quien hace de su cuerpo extraño su principal fuente de investigación dramatúrgica y escénica. Tras su primera obra E.L.A (2019), en Monga (2024) se arriesga a no repetir lo clásico de la historia y se propone revisitar la crudeza del pasado sin sensacionalismos, derribando mitos para construir otros imaginarios posibles a partir de la historia de Julia Pastrana, una artista y cantante mexicana del siglo XIX que padecía hipertricosis congénita generalizada, una condición que cubría su cuerpo y rostro de vello. Para ello, como Julia, a modo de evocación, la actriz se propone bailar, interpretar y cantar maravillosamente como la mexicana.

Así presenta Jéssica Teixeira exte trabajo: «No le tengo miedo a mi cuerpo. Si lo tuviera, ¿se sentirían ustedes más a gusto? Si una persona siente miedo de otra, se vuelve capaz de hacer cualquier cosa con esa otra persona. ¿De dónde viene ese miedo? ¿Han pensado hasta dónde puede llevar esto? Les adelanto que no confío en las personas que logran ocultar sus miedos, ni en aquellas que fingen que todo está bien. Pero bueno, incluso tengo amigos que son así. ¡Así que siéntanse invitados! Acérquense, serán muy bienvenidos. Tenemos cachaça; es cortesía de la casa.»

«¿Te imaginas con 100 años?». A partir de esta primera pregunta, Monga invita a indagar en la propia vida para intentar desatar algunos nudos: ¿cuándo se castró la imaginación y se abandonaron las perspectivas de futuro? Para ello, Jéssica Teixeira, utilizando múltiples herramientas teatrales y recursos psicoanalíticos, se une a la historia de Julia Pastrana, una mujer mexicana a la que se conocía comúnmente como mujer-mono y que se convirtió en una de las grandes inspiradoras de los Freak Shows.

La actriz evoca los 26 años de vida de Julia Pastrana y sus inhumanas condiciones de trabajo en el escenario como bailarina, performer y cantante, y sus 153 años después de la muerte a causa de la exposición, la codicia y el sensacionalismo en todo el mundo.Estas dos curvas temporales y geopolíticas dan nudos poéticos e inquietantes a la dramaturgia de Monga, que esta vez no corre detrás del público para capturar al que no puede correr, al que cae o al más débil. La puesta en escena de Monga es arriesgada por la desvergüenza de Jéssica Teixeira: asumirse como una extraña en la vida y, en el escenario, naturalizarse cada vez más por serlo. La actriz y directora devuelve las miradas, reflejando y desnudando a los espectadores, haciendo aflorar el género de terror psicológico con dosis de risa nerviosa y vergüenza.

No habrá coloquio con el público debido a la extenuación con la que la actriz termina la performance, pero sí se encontrará a la salida con los asistentes que puede posibilitar un saludo informal.

El espectáculo se desarrolla en protugués brasileño con sobretítulos en español y es accesible en tanto que cuenta con signado en lengua de signos española (LSE).